书法是什么?书法的美从何说起?

“书法是什么?书法的美从何说起?”要回答这两个问题,我们就得回归书法的本质,因为书法的美体现在书法的方方面面,体现在书法的一笔一画之中。总的来说书法是书写汉字的法则,这里面也包含着丰富的内容,书法的美则体现在笔画之美,结构之美,章法之美,这里面自然也包含着丰富的内容。

对于上面的问题,我们一一来解答。

什么是书法?

书法严格来说是随着文字的产生而产生的,具有悠久的历史和形成时期,书法也是中华名族特有的传统文化。

书法最原始的解释是《释名·释书契》中的记载:

“书,庶也,纪庶物也;亦言著也,著之简纸永不灭也。”

这更像是解释了书法“写”的本质。

而现代著名书法家沈尹默则说:

“书法是无色的图画,是无声的音乐,引人欣赏,心畅神怡。”

这更像是解释了书法作为一种书写艺术所具有的美感。

从以上两段文字中,我们也能看出写字和书法的区别,写字人人都可以,但是书法因为要注重各种法则,要经过系统的学习,所以不是人人都能掌握的。

笔画、结构、章法是书法的三大要素,书法的美自然也要从这三个要素说起。

第一,笔画之美

笔画是构成书法的第一个要素,用书法特有的笔法塑造出来的各种笔画组成了书法的核心元素。

每一个笔画的完成都需要经过起笔、行笔、收笔这三个过程,在这些过程中,不同的笔法技巧渗透其中,就促成了笔画的长短粗细之美和笔画虚实变化之美。

1.笔画的长短粗细之美

【黄庭坚行书《松风阁诗帖》笔画长短粗细对比明显】

在一篇书法作品当中,笔画总是长长短短,粗粗细细,尤其是行书,这就好比柳宗元在《小石潭记》里说的:“其岸似犬牙差互。”把长短粗细的对比运用在书法作品里面,常形成了一种天然的、自然的美感。而且这种美感总是在经意与不经意,刻意与不刻意之间诞生的。

2.笔画的虚实变化之美

笔画的美感不仅仅体现在长短粗细上,还体现在笔画的虚实变化上,前者是笔画形态的美,而后者是气韵的美。



【褚遂良楷书】

在众多优秀的楷书书法中,褚遂良的楷书笔画可谓是极尽笔画的虚实变化之美。

由于提按运用得当,笔力发挥恰当,和自身风格的追求,褚遂良的楷书笔画横轻竖重,甚至细若游丝,但却如钢丝般遒劲,并不显弱势,这是褚遂良楷书的精妙之处,在一虚一实之间,这种楷书给人视觉感受强烈,其书法的气韵跃然纸上,他的楷书之所以被后人广为学习,很大一部分原因就是其笔画线条的虚实变化体现出来的强弱之美,符合了大部分人的胃口。

第二,结构之美

字法也可称作笔势,笔势也就是结构,是构成书法的三个要素中至关重要的一个环节。

我们常说看字要看整体,不要局部,也就是说要从整个字的结构和章法入手。

清代王澍在《论书剩语》中说到:

“结字须令整齐中有参差,方免字如算子之病,逐字排比,千体一同,便不复成书。”

可见书法的结构是有法则和规律可循的,“整齐中有参差”本身说的就是要求结构有美感。

结构之美可以归纳为三条:

1.点画之间相互呼应

在书法的书写过程中,著名书法家启功先生曾说要把楷书当做行书来写,其实目的就是为了让笔画线条相互呼应,不至于死板僵化。

【《灵飞经》各自点画相互呼应】

例如我们看唐代的《灵飞经》,虽是楷书,但是笔画却很灵动乃至于笔画之间游丝映带,非常具有流动之感,所以被称为“楷中兰亭”。

2.疏密对比,参差有致

这一点对于结构之美来说至关重要,在结构上要体现美感,就必须要做到“密不透风,疏可跑马”,把疏密的对比做到恰到好处,形成一张一弛的结构美,字与字之间参差有致,大小错落,更是如包世臣在《艺舟双楫》中所说的:

一点一画,一字一行,排次顶接而成。古贴字体大小颇有相颈庭者,如老翁携幼孙行,长短参差,而情意真挚,痛痒相关。

在疏密对比,参差有致方面当推苏东坡的书法了。

【苏东坡行书《黄州寒食诗帖》】

苏东坡的行书《黄州寒食诗帖》从整体结构来看,有的字小,有的字大,有的字长,有的字短,有的字收敛,有的字舒展,有的字很严谨,有的字又放得很开,如此,一来结构上的疏密对比,参差有致就完全体现出来了。

3.重心平稳,视觉平衡

在历代书法家的书法之中,把重心平稳,视觉平衡体现得最为明显的要数颜真卿了。

【颜真卿楷书结构重心平稳,视觉平衡】

颜真卿的楷书素以工稳端庄,宽博大方而著称,这种美感也是楷书的普遍要求,也更加能体现楷书的稳妥端正之美。例如虞世南、褚遂良的楷书都具备这种工稳端庄的美,所以他们的楷书流传至今不衰!

第三,章法之美

章法是书法三要素中最能体现书法美的要素,它不仅有形式上的美,还有内在气韵的美。章法之美也因书体的不同而呈现不同的美。

1.楷书的稳重之美

楷书因其结构平稳,重心要求对正,所以历代楷书在章法上都遵循着稳重之美,楷书切忌浮华,在楷书的章法布局上,要做到宁安排勿轻率,楷书就要在章法上充分体现其“楷味”。

【楷书章法布局具有稳重之美】

总体来看,历代书法家的楷书章法布局还是比较单一的,主要是为了体现其稳重之美,把楷书这种书体的本质体现出来。

2.行书的流动之美

行书是应用比较广泛的书体之一,它就像人在行走,又像是山涧流水,不急不缓,不紧不慢,因而在章法布局上具有流动之美,书写行书,要求达到通篇流畅之感。

【王羲之《兰亭序》充分体现行书流动之美】

有着“翩若惊鸿,矫若游龙”之誉的行书《兰亭序》可谓是行书流动之美的代表,其章法真如“流畅曲水,映带左右”。后人欣赏《兰亭序》,固然对它的笔法,结构大加赞赏,但是主要的着眼点还是在章法布局的流动感上。

3.草书的奔放之美

草书的章法是各种书体里气势最强烈的一种,它如一股洪流,浩浩荡荡,一泻千里,势不可挡,故而它是最能体现作者心中丘壑和抒发内心情感的一种书体,在笔墨酣畅之中寓奔放之美感。

【草书气势不凡,奔放潇洒】

草书完全是用笔画线条来搭建结构和构成章法,所以草书的书写往往不拘小节,大开大合。

因此,因书体本身的特点,在章法布局上,楷书有稳重之美,行书有流动之美,草书则有奔放之美。

通过以上所述,我们知道总体来说,书法就是书写汉字的规则和法度,笔法,结构和章法是其重要的三个要素,而楷书的美自然也就体现在了笔画,结构,章法三者之中。

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文章来源:网络整理
  • 发表于 2022-02-18 20:58
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