中书协创始人之一“遭遇冷眼”，杨再春书法为何风光不再？你怎么看？

关于这个问题，我谈谈我个人的一些看法。欢迎大家共同参与讨论。

说起杨再春，喜爱书法的朋友大概不会陌生，因为杨再春是中书协的创始人之一，而且他本人的书法还是比较受欢迎的，甚至可以说是风靡一时。但是，为什么说杨再春书法风光不在？我想这里面还是有原因的，我们就来一一分析一下。

看过杨再春以前的书法视频的，想必都会对他印象深刻，他讲课时面带笑容，看上去很和蔼，亲切。杨再春身材魁梧，皮肤黝黑，又整天与笔墨为伴，所以“墨人”就成为了他的笔名，由此看来，书法家的一些故事总是那么有趣。

杨再春也是较早的在中央电视台开办书法讲座的书法家，而且他也是享有特殊津贴的书法专家，行家评论他的书法是：其书法“凝重中有飞动，庄严中寓活泼”，“重笔如山石坠地，轻盈如燕子点水”。这可以说是很高的评价了，杨再春对汉隶，魏碑，二王行草都有研究，而他最著名的也就是他的草书，看他写得草书，一气呵成，酣畅淋漓，那种感觉，仿佛就让你徜徉在书法的海洋里。杨再春的书法，普遍用墨比较重，其实用墨也是一个书家的特点，有些书家就喜欢用浓墨，笔笔送到，而有的书法家就喜欢用淡墨，喜欢出现飞白的效果，使整篇书法看上去瘦硬劲挺。这都可以表现出书家的个人风格和书法特点。

我也看过很多杨再春讲解书法的视频，在他的书法视频里内容很多，讲到了很多东西，包括了很多书法家的字体，但是我看到在有一次的书法讲座里，杨再春讲到了欧体，并且做了示范，我看下方的评论，几乎没有一个说好的，看他讲解的欧体，确实没有欧体的面目，反而多了一些他自己学习的汉隶，魏碑的味道，虽然说，欧阳询的《九成宫》是有一些隶书的笔意，但是几乎看不出，只是有一点笔意在里面，整个字体还是规矩的楷书，整个书体还是楷书的章法布局和结构。从这里看来，我得一个书家虽然要广泛涉猎，但是能够精通一两种书体就很不错了，因为中国书法史上，每一种字体都是一座高山，一片大海。想要吃透是没那么容易的。因为这里还有一个问题就是书家自身擅长哪种书体的问题，比如说杨再春，他可能擅长的就是魏碑，行草书一类，如果遇到像欧楷这一类纯正的楷书，恐怕效果就不那么好了。

年纪大一点的书法爱好者可能知道，杨再春在八九十年代的书法盛名。他在潜心研究书法的同时，还热心书法教育事业，主编了很多书法教育论著，他身体力行地传播着书法文化，培养着书法人才，在1976年，他就和范曾，刘炳森，苏士澍一起创立了“北京书学研究会”，这就是中书协的前身了。

并且杨再春积极倡导“笔墨当随时代”。至于为什么说，杨再春的书法风光不在了呢？我觉得这也是一个很正常的问题，这是一个很自然的过程，他的书法已经留在那里了，只是随着人的年老，不再进行一些活动，也就自然没有多少人去关注了，尤其是在现在的网络时代，只有在网络上频频出现的才会被记住，就像如今这么红火的“田楷”，假如没有了网络，又会有几人知道呢？还有曾经的“硬笔书法第一人”，随着庞中华近几年的淡出，他的书法又让多少人提起了呢？

然而，这也不是“身谢道衰”，这是一个长江后浪推前浪的过程，在这些老一辈书法家逐渐淡出人们的视线后，又会有一批年青的书法家出现，因为中国的书法是会延续不断的，只要有这个前提在，老一辈书家的“风光不再”是再正常不过的了。

以上就是我个人的一些看法。对此，你的观点是什么呢？欢迎大家留言，感谢关注，我是铁匠读文史！