人们喜欢油画，是艺术本身的魅力还是作品有吸引力？

人们喜欢油画，是最基本的从善心灵之美的反应。油画是立体空间的写实，是对自然和真实的写照，往往透过画家的布局、色彩的应用，从而渲染出一种颜色的奔放和自由，展示内心世界对某种理想的渴望和追求。这种情绪在丰富的色彩和高超的画技下得以实现，让观众在强烈的视觉感官下去感受和反思，从而完成画家与观众之间情感的交流和共鸣。艺术的魅力和作品的完美结合，才会让油画盛行，而不是单一的把艺术和作品分开来看。

油画，不管是人体还是静物，其实都不单是对事物的还原或者描述，而是带有画家深层次的思索和要表达的主题思想，通过对画面的布局、色彩的搭配、营造出一种画面气氛。这种气氛是可以传达给观众的，眼里的画面，心里的领悟，思想的认同，这三者的和谐统一，最终让观众代入了画家的视角，不单是认同，还有更深的思考，这也就是画家的本意。

《蒙娜丽莎的微笑》

蒙娜丽莎原型是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，24岁，是达．芬奇对当时社会城市有产阶级女性的成功塑造。蒙娜丽莎的笑容很轻柔，眉宇间带着满足的欢愉，微翘的嘴角，仿佛是对现有生活的认可和满足，这种仪态正是当时女性温文尔雅和矜持的表现，而神秘的微笑则成了一种谜题。

有人认为这笑很诡异，不像人类的笑容；也有人说原本不是这笑容，是达．芬奇采用鸡蛋清作为作为原料造成画面的变形。虽然众说纷纭，蒙娜丽莎还是带着神秘的笑容站在了艺术之巅。

《春光》

少女搂着男友，露出幸福的微笑，眼中狡黠的目光，仿佛知道了男友的某些秘密。轻荡的秋千，春天的阳光，和熏的风儿，都在男友关怀的目光中显得温馨。也许每个人都能在画面找到自己曾经的爱情，还有求而不得的遗憾，在夜里曾经相依偎的幸福，还有藏在心底的思念，仿佛所有的情感，都汇聚在这幅《春光》里。

《埃塞的情人》

当神话撞见现实，除了一声“你好”，还有一种精神上的遐想。古罗马柱成为了神之门，神话人物从中而来，与现实中的少女幽会，一场亦真亦幻的场景，一段美不胜收的爱情，古典与浪漫结合，诠释了爱情的美好和意境。爱的人相处，就是神话。

艺术本身没有魅力，只是一种概念，有了作品，才展现出油画这种艺术的吸引力。观众通过对画面的欣赏去感受，去思考，陶醉在油画独特的立体美感中，从而认可这种艺术带给人的情操陶冶，提高个人品位的形式。人们喜欢油画，其实就是对美有不同见解但最终在大主题又能取得一致的看法和赞同，这才是油画这种艺术打动人心的所在。