“曾经有一份漂亮的山水画摆在我的面前,我没有珍惜,等到自己入行之后才追悔莫及,人世间最痛苦的事情莫过于此。如果上天能够给我一个重新来过的机会,我会对那个卖画的说三个字:我买了!如果非要给这份执着加上一个期限,我希望是,这个价格我一直要!”
包含山水画在内的国画品种,其好坏标准,其实是一个“模糊学”的范畴,依据作出评价的那个人学识、阅历、知识、自身技能,甚至是个人偏爱的各种不同而不同的,
也就是说,你眼里的好画、难创作的画,
也许对于别人,并不是这样。
也正是这个“没有标准”之原因,激发了所有艺术爱好者们永无止境的奋进、创作激情。
对于一个“真爱”之人来说,最好的作品永远是“下一张”!
那么答案就简单了,既然无止境,那么难点在哪?
高度概括一下,窃以为就是:
最难的山水画是什么?=“自己感觉到突破了”
这种突破是最难的,耐以支撑这个突破的“功力”,基本全是“来自于现实、却爆发于虚无”;
生活经历、社会阅历、知识领域、眼力、修养……无一不包含其中!
你永远不知道下一次的灵感爆发契机在哪?
与美女静品咖啡?亲历生死一线?财富之大起大落?——甚至,厕所里面的突发灵感……
纵观前人故事我们都知道,远超这些列举的内容无不包罗其中。
因为,这点,很难。
技能上的突破这种突破,是可以“经历求师学习、勤加练习”等途径,辅以自身的天赋突破的,大多数人,一辈子都在为这个努力,伴随一生的勤奋。
因为没有顶点,你永远不知道自己能攀多高!
艺术的魅力也在于此!
材料上的突破郭沫若先生曾对宣纸作出了“宣纸是中国劳动人民所发明的艺术创造,中国的书法和绘画离了它便无从表达艺术的妙味”这样的评价。
尽管,书法和国画并无直接的关系,但是,哪怕没有写过字画过画的人也都知道,好的笔墨纸砚等材料,无论效果等因素上,都是有着天壤之别的。
这种材料上的突破,说的并不是“你用了好材料就能画出好画”,而是:
在好的材料上体会到了更为美妙的效果!
试想,连郭沫若先生都“无从表达”,这究竟是何等美妙的境地哦!