书法临帖很重要吗？需要注意什么？

书法临帖确实很重要。俗话说“拳不离手、曲不离口”，书法就和传统武术曲艺一样，都属于“技巧的艺术”，一旦松懈下来，便可能会生疏、水平倒退。

如你身边有书法中的熟手、大家，可能会有发现：这些人，平时闲暇之际，照样会保持“临帖”这种习惯一直到老的。

关于临帖中的注意点，可以肯定，不同阶段、不同水平的人，侧重点无疑会有不同。我们不妨从不同参与者的角度去感受一下，到底应该注意什么。

初学者临帖时需要注意的地方有很多，从器材的合适性选择，到动手时的坏习惯规避，等等，都是会影响以后进展的。

• 器材的合适性选择。

笔墨纸砚这些基础的器材很多人都知道，但是对于此类器材的特性可能就不见得所有人都了解得那么透彻了，如果一个初学者在没有面对面的老师指导情况下，这种对器材的合适性知识掌握便显得更为重要。

这方面如果铺开过于繁杂，重点注意一下：

宣纸纸张的“洇墨性”控制、墨汁的“滞笔性”、不同毛笔笔毫的“坚挺、柔韧性”等，这些方面了解之后，再结合自己将要临帖的书体去做“适用性选择”。

规避方面：不要使用那种水写布——除了省钱快捷之外，没有任何有优点，反而会对以后的墨色感受有很大的拖累作用。中国的水墨艺术效果“上不封顶”，我们应该将这种体会尽可能多贯穿于所有艺术时间里。

另外，在可以不适用工业墨汁的情况下，尽量不要去用，而使用墨锭磨出来的墨。

• 技法的基础性锻炼

毛笔书法的基础性很重要，初习阶段，一定要将所练书体的基本功练得足够扎实，循序渐进是个硬指标，拿俗话说类似“不要没学会走就想跑”。

基础性的锻炼很多时候会是一个很长的过程，这种过程中，技法的熟练掌握运用有时候是没有衡量标准的，你永远不知道下一次给你带来惊喜的突破点会是什么契机、会是什么时间

比如我有次在写“美”字行书的时候，就奇怪地想了一下“为什么有人喜欢将下面大字上的一横写成二点”。

后来自己画着玩的时候，发现如果用夸张点的横画粗细笔法写出来（类似上图右），这一横就可以看上去是二点，——甭管对与不对，我当时就是这么认为的。

这种技法基础锻炼，理想化的做法是有个可以面对面指导的老师，哪怕不是固定的也可以。因为从大多人的经历来看，初学书法的人，几乎都有手头“不良动作习惯”，如果这种习惯开始没人给你纠正，后续会是很大的拖累，对书法的进步速度影响很大的。

当书法临帖进步到一定水平之后，需要的便是“持之以恒量的积累”。这个的重要程度超过一切。

书法在进阶的时段，几乎没有多少“天赋”的因素，愚钝者也好聪颖者也好，基本没有什么差别的，大量的基础训练是一道绕不过去的坎，在这个基础上做到循序渐进，将书帖中的各种变化与技巧练到心到手到的程度，方为上。

大量临帖的同时，对于书法方面辅助的研习也是必不可少的，理论与实践同步进阶，也是最终所能达到的高度决定项之一。

书法者进阶到这个高度的时候，临帖更多带来的便是精神享受为主了。

本人未有真实感受，仅能凭见识到的“观察他人”而来的间接之感说一点。

康有为曾经说过“学书必先模仿，不得古人形质，无以得其性情也”。

书法水平到了一定高度之后，“意临”成为主要的临帖方式，面前放上一字帖，偶尔瞄上一眼，手到之处，完全凭着不知道已经写过多少次的“心中记忆”去随性而为之……

在这个阶段，需要注意的便是：将临帖的习惯保持下去！

在不断熟练的心神合一中，感悟古人的“性情”！

这，练的是境界，修的是人性！

总而言之，临帖对于书法者，是个伴随一辈子的事，不同的阶段会有不同的侧重点，而所有时段共同之处便是：坚持不懈的参与！在此基础上，将各阶段不同的关键点坚持做好了，最终定会达到不俗的高度！